Значение на съвременното изкуство
Какво е съвременно изкуство:
Съвременното изкуство е художествена тенденция, изградена от постмодернизма, представяща новаторски художествени изрази и техники, които насърчават субективното размишление върху работата.
Също така известен като постмодерното изкуство, съвременното изкуство е нарушило някои аспекти на модерното изкуство, помагайки да се оформи нов манталитет в художествения свят. Въпреки това, много от ценностите, заложени в съвременното изкуство, се съхраняват в Съвременното, като например желанието за изобретения и художествени експерименти .
Няма консенсус по въпроса кога е произлязло съвременното изкуство, но вероятно е било в средата на втората половина на ХХ век след Втората световна война.
В следвоенния период преобладаваше настроението на възстановяването на обществото. Художници, основани на този принцип и подкрепяни от напредъка на глобализацията, новите технологии и медиите, започнаха да виждат нови начини да се изразяват артистично.
Съвременното изкуство цени понятието, отношението и идеята за работата повече от непременно крайния обект. Намерението е да се отразят субективно върху произведението на изкуството, а не само да го разгледат по естетичен начин.
Широка гама от стилове, перспективи и техники съставляват съвременното изкуство, което може да се прояви чрез живопис, танци, музика, театър, скулптура, литература, мода, инсталации и др.
Научете повече за модерното изкуство.
Характеристики на съвременното изкуство
Някои от основните характеристики на съвременното изкуство са:
- Изоставяне на традиционните опори;
- Сливане между изкуство и живот;
- Използване на нови технологии и медии;
- Смес от художествени стилове;
- Интерактивни работи;
- Работите оспорват определението на изкуството;
- Подход с популярната култура;
- Използване на различни материали за производството на произведенията;
- Свобода и художествено благополучие;
- Въз основа на концепцията на информационното общество.
Бразилско съвременно изкуство
В Бразилия съвременното изкуство започва да се развива от 50-те години на миналия век с авангардното движение, известно като неоконкретизъм .
Сред някои от основните бразилски художници, които популяризираха съвременното изкуство в страната, подчертаваме: Hélio Oiticica (1937 - 1980); Romero Britto (1963-); Ferreira Gullar (1930 - 2016); Amilcar de Castro (1920 - 2002); Лигия Кларк (1920 - 1988); Лигия Папе (1927 - 2004); между другото.
Научете повече за значението на Contemporary.
Основни артисти на съвременното изкуство
Сред някои от водещите художници, които се открояват в целия свят чрез работата си в съвременното изкуство, най-известните са:
- Анди Уорхол
- bansky
- Деймиън Хърст
- Жан-Мишел Баскиа
- Anselm Kiefer
- Ричард Сера
- Бил Виола
- Джеф Кунс
- Марина Абрамович
- Герхард Рихтер
- Такаши Мураками
- Лусиан Фройд
- Кийт Харинг.
Движения на съвременното изкуство
Някои от най-големите авангардни движения и училища, възникнали на основата на съвременното изкуство, са свързани с идеята за комуникация, а не с потреблението, какъвто беше случаят с модерното изкуство:
- Поп Арт
- Концептуално изкуство
- Цифрово изкуство
- фотография
- монтаж
- Градско изкуство / Улично изкуство
- Тяло Чл
- Арт повера ( бедно изкуство )
- Нови медии чл
- Хипер
- Фотореализъм
- Op art
- Кинетично изкуство.
Вижте също и значението на съвременния танц.